从“被看见”到“被理解” 中国时尚话语权重构启新 中设圆桌2026在京召开

导读:从“被看见”到“被理解” 中国时尚话语权重构启新 中设圆桌2026在京召开

当中国设计频频亮相国际秀场,当新中式成为全球时尚风潮,中国时尚早已跨越“被看见”的阶段。但比亮相更重要的是读懂,比符号更持久的是逻辑——中国时尚,不仅要被看见,更要被理解。

2026中国国际时装周(春季)期间,由中国服装设计师协会主办、金顶奖俱乐部承办、江西服装学院担任首席战略合作单位的2026中国服装设计师协会时尚品牌首席设计总监圆桌会议在北京751图书馆举办。这场关乎行业未来的思想盛会,一经发起便备受瞩目,热度远超预期。原定百位设计总监参与的会场座无虚席,众多时尚行业领军者齐聚一堂,以“构建中国时尚话语权”为核心旨归,直面行业转型关键命题,共同探寻让中国时尚真正被世界理解的破局之路。

以思想铸魂,为中国时尚话语体系定向

设计是时代的镜像,更是驱动变革的力量。从传统工艺的匠心传承到数字技术的跨界融合,从城市空间的有序更新到生活方式的重塑创新,设计师群体始终以独特视角与专业能力,在解决现实问题的同时,不断拓展美的边界与价值的维度。

中国服装设计师协会专职副主席杨健在致辞中指出,当前行业正处于挑战与机遇并存的转型关键期:可持续发展对材料与工艺提出全新要求,人工智能技术深刻重构设计流程与创作表达,用户需求的多元化则呼唤更具人文情怀与温度的解决方案。在这一时代背景下,行业引领者的战略视野、设计师的创新实践以及产学研用各方的协同联动,显得尤为重要。

杨健同时分享了中国纺织工业联合会党委书记、会长孙瑞哲关于中国时尚与设计发展的重要判断与战略方向:强化“内需基点”战略定位,统筹兼顾“重点与全局”。一是要从万物可织的角度理解纺织与消费的关系。将“时尚”和“健康”作为拉动内需的两大核心抓手,紧密结合体育经济、银发经济、海洋经济等新增长点。二是要实现从“供给”到“引领”的转变。不仅要“满足”需求,更要“创造”需求;不仅要提供“产品”,更要融合“服务”;不仅要输出“物件”更要传播“文化”。

围绕这一方向,杨健寄语全体设计师:设计的价值不仅在于创造视觉惊艳,更在于解决问题的智慧、设计创新的实力与传递文化自信的担当。希望每位设计师如一粒种子,深深扎根时代土壤,让创造力融入社会发展的脉搏,以匠心守初心、以创新向未来,共同为构建中国时尚话语权凝聚力量。

金顶奖俱乐部负责人张肇达则聚焦行业本质变革,深刻阐释了中国时尚从“被看见”到“被理解”的核心命题。他提出,在当下的中国语境中,中国时尚所面临的课题,不再只是风格的生成,而是全新观念的生成。中国设计所面临的,也不再是样式的革新,而是一种认知方式与审美逻辑的重新建构。多年以来,如何“使用传统”一直是中国时尚的关键课题。当中国文化进入当代设计语境时,常常被压缩为易于识别的视觉元素,虽传播快捷却易被快速消费、难以形成持久生命力。中国时尚真正需要的,不是更多可被辨认的“中国符号”,而是一套能够被世界理解的“中国逻辑”——让中国文化形成自己的表达逻辑,让中国时尚真正在全球舞台上发出自己的声音。

张肇达表示,这不仅是一场观念与视角的重建,更是一场中国时尚语言的构建。他勉励设计师打开更开放的思想空间,把视野从“趋势”提升至“思想”,从“风格”延伸到“审美”,从“符号”拓展为“语言”,在多元对话中共同探寻属于中国时尚的完整表达体系,让中国时尚建立起专属叙事、站稳全球立场,真正实现从“被看见”到“被理解”的时代跨越。

多维思辨破局,共筑中国时尚表达新范式

在全球化视野与本土经验不断交汇中,设计师如何以当代语言叙述中国文化的逻辑与审美立场,又如何在既有秩序中为中国时尚开辟出新的表达结构?本次圆桌会议聚焦中国文化理念、社会流行、生活方式三大核心维度,百余位设计总监围绕新中式3.0、可持续设计、AI共创、Z世代消费等核心议题展开深入探讨,层层深入,步步聚焦,共同提炼出具有中国特色的时尚设计逻辑与未来趋势判断,为行业发展厘清方向、凝聚共识。

近年来,新中式风潮席卷时尚消费市场,已然成为全民追捧的文化新潮与生活方式。从秀场爆款走向日常穿搭,从文化符号升级为产业风口,新中式正从一时流行迈向千亿级规模市场。围绕如何破解这一产业升级密码,在以“新中式3.0:从文化符号到生活方式的深度转译”为主题的讨论中,30余位设计总监展开深度思辨与思想碰撞。大家一致认为,新中式已进入告别元素堆砌、走向精神内核的3.0时代,设计应从“看得见的中国风”转向“感受得到的东方气韵”,以系统化文化根脉构建专属设计话语体系。

在全球绿色转型与消费观念升级的双重浪潮下,可持续已成为中国时尚高质量发展的时代命题。以“时尚新生态:可持续设计的价值重构”为主题,20余位设计总监展开深度研讨。大家一致认为,可持续设计已超越环保口号,升华为一场贯穿美学、商业与文化的价值体系革命。设计师们立足东方“天人合一”智慧,将循环经济思维注入设计源头,以可拆卸结构、长效化设计赋予产品持久生命力;依托材料溯源技术,让可持续理念可视化、可感知。

当人工智能全面涌入时尚产业,AI生成设计、数据驱动创作正在重塑创意边界,如何在技术赋能与原创精神之间找到平衡,成为当下设计界最紧迫的命题。在以“AI共创时代:时尚设计的思与行”为主题的研讨中,10余位设计总监围绕AI工具与设计师价值展开深度探讨。大家普遍认为,AI不是替代创作者,而是升级创作模式,推动设计师从创作者转向“创意指挥官”,引领AI完成符合品牌调性的设计输出,让智能科技真正服务于中国时尚的原创力与话语权构建。

当Z世代成为消费主力,审美平权与设计民主正重塑时尚产业格局,个性化表达与大众化市场的平衡,成为品牌增长的关键命题。围绕“消费新动能:Z世代主导下的审美平权与设计民主”主题,40余位设计总监聚焦年轻消费群体需求展开深度研讨,围绕新中式、国潮背后的文化自信与身份认同展开剖析,聚焦“质价比”消费趋势,探索设计如何兼顾品质、颜值与价格感知。

聚力同行致敬匠心,共筑中国时尚坚实力量

思想交汇凝聚行业方向,匠心坚守夯实发展根基。本次圆桌会议在深度思辨之外,更以诚挚敬意致谢一路同行的产业伙伴,凝聚起推动中国时尚高质量发展的磅礴力量。

时尚产业的高质量发展,离不开产教融合的深度赋能与志同道合者的全力支撑。作为本次会议的重要支撑力量,江西服装学院以全方位助力为会议圆满举办提供坚实保障,未来双方将在时尚人才培养、产业创新研发、设计实践落地等领域持续深化合作,为中国时尚注入源源不断的新锐力量与创新活力。

材料和面料是设计的基石,优质材料和面料让创意落地生根。一批深耕材质创新、工艺突破与市场适配的企业,以可持续理念与精湛织造工艺,为中国时尚设计筑牢根基、赋能创作,成为行业创新发展的重要支撑。

服装是设计理念的最终呈现,一批兼具独特设计内核、严苛品质把控与精准市场定位的服装品牌,以实力诠释中国时尚的设计潜力,用作品讲述当代时尚故事,成为引领市场、彰显原创力量的行业标杆。

同心聚力,方能行稳致远。这些并肩前行的伙伴与坚守匠心的力量,正是中国时尚从“被看见”走向“被理解”最坚实的底气。

为期两天的思想盛宴圆满落幕,而中国时尚自主叙事的征程才刚刚启航。从新中式3.0的文化转译,到可持续设计的价值重构;从AI共创的创意革新,到Z世代消费的审美共鸣,行业以深度对话完成了一次从风格到观念、从符号到语言、从跟随到引领的集体跃升。我们愈发清晰:中国时尚真正的未来,不在于更多元素的堆砌,而在于一套可被世界理解的中国逻辑;不在于一时的亮相,而在于长久的发声。从“被看见”到“被理解”,不仅是一场表达的升级,更是一次文化自信的回归、一次话语权的重建。

道阻且长,行则将至;未来已来,可期可及。中国时尚,必将以更笃定、更从容、更有力量的姿态,走向世界舞台中央,被世界看见,更被世界理解。

中设圆桌 2026首席战略合作单位

江西服装学院

中设圆桌 2026 首席设计总监推荐材料和面料品牌

1、海宁市福来特皮革有限公司(品牌:福来特话皮)

2、深圳市朴飞生物科技有限公司(品牌:超级皮儿 PEELSPHERE)

3、江苏易可纺家纺有限公司(品牌:ecofine)

4、浙江大树纺织科技有限公司(品牌:BIGTREE)

5、泰安思韵制衣有限公司(品牌:康瑞达)

6、嘉兴市吉力纺织品有限责任公司(品牌:吉力)

7、北京众兴文兴纺织服饰有限公司(品牌:联合众兴)

8、浙江策源地纺织品有限公司(品牌:策源地)

9、海宁市天一纺织有限公司(品牌:MIC)

10、广州山木新材料科技有限公司(品牌:山木无感标)

中设圆桌 2026 首席设计总监推荐服装品牌

1、海宁中纺面料科技有限公司(品牌:中纺・瓅锦)

2、四川德华皮革制造有限公司(品牌:MISSARDI 米纱迪)

3、嘉兴锦裳时装有限公司(品牌:GENIAL)

4、浙江稻米凯东制衣有限公司(品牌:稻米凯东)

5、海伯翼时装设计工作室(品牌:EXCHANGEYOURMOOD)

6、西北实业(天津)有限公司(品牌:WOAVE)

7、中山市俊怡服饰有限公司(品牌:JUNYI 俊奕)

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